Schlagwort-Archive: künstlerisch

Johannesburg-Bloggerin Laurice Taitz im Interview

Eine Frau über ihr Engagement für ein „schönes Johannesburg“

(Autor/ Editor: Ghassan Abid)

Deutsche Interview-Zusammenfassung:

Johannesburg ist eine Stadt, die mit vielen negativen Begleiterscheinungen einer Metropole in Verbindung gebracht wird – Kriminalität, Rassismus, Verkehrschaos, Armutsviertel und Arbeitslosigkeit. Laurice Taitz hingegen bloggt nur Positives aus und zu Jo´burg. Sie liebt ihren Wohnort, den man aus verschiedenen Perspektiven her betrachten müsse. Arme und Reiche leben hier beinahe nebeneinander. Viele Gesellschaften sind in einer Gesellschaft integriert. Die einstige Goldgräberstadt hat sich zu einer riesigen Heimat von Millionen von Menschen unterschiedlichster Herkunft, Religion, Sozialschicht und Nationalität entwickelt. Die Innenstadt mit dem Constitution Hill, dem Verfassungsgerichtshof Südafrikas, bewertet die Bloggerin als schönsten Ort Johannesburgs. Ebenso faszinieren sie die seit hundert Jahren bestehende Public Library, die öffentlichen Kunstinstallationen, das künstlerisch-hippe Viertel Maboneng, die Shopping-Straßen unweit der Diagonal Street und das äthiopische Viertel im Osten der Stadt. „Die Stadt ist voller Gegensätze und Plätze, die es zu entdecken gilt“, sagt Laurice. Und dennoch bevorzugen Europäer eher Kapstadt aufzusuchen. Sie selber war bereits zweimal in Deutschland und auch in Berlin. Die deutsche Hauptstadt beneidet sie für ihre schöne Architektur. „Es ist ein Ort, welcher viele Lektionen für Südafrika bereithält“, hält sie abschließend fest.

© Johannesburg is offering a reams of public arts (Picture Source: www.todoinjoburg.co.za)

© Johannesburg is offering a reams of public arts (Picture Source: http://www.todoinjoburg.co.za)

© Laurice Taitz, Blogger from Johannesburg

© Laurice Taitz, Blogger from Johannesburg

2010sdafrika-editorial staff: We would like to welcome on „SÜDAFRIKA – Land der Kontraste“ – the German Gateway to South Africa – the in Johannesburg based blogger Laurice Taitz.

You started your blog „nothing to do in joburg besides…“, in which you present a cultural view on this megacity. What is Johannesburg standing for?

Answer: Johannesburg is a city on the move. It was founded on a gold rush and it remains true to that, a city that in parts flashes its wealth and that also hides a rich seam of gold. It can be a difficult place to get to know but for me it’s a vibrant urban African metropolis.

2010sdafrika-editorial staff: Which is from your point of view the most beautiful place in Johannesburg and for which reason?

Answer: The inner city is the most beautiful place because every time I am there I see that the huge efforts to revive it are showing results. Some of my favourite sites include: Constitution Hill, where the values of one of the most progressive constitutions in the world are brought to life each day; Johannesburg’s newly-renovated Public Library, a 100-year-old architectural masterpiece; the city’s growing collection of public art; the up-and-coming hip urban district of Maboneng; the maze of shopping streets of old Johannesburg around Diagonal street; the Ethiopian district on the east side of the city; and Braamfontein’s lively streetlife.

Diagonal Street on Google Street View

The city is full of contrasts, and places to explore. And while you didn’t ask, the second most beautiful place is Johannesburg’s suburbs in spring when the jacaranda trees are in bloom and this tree-lined city is full of purple blossoms.

© The Public Library in Johannesburg (Picture Source: www.todoinjoburg.co.za)

© The Public Library in Johannesburg (Picture Source: http://www.todoinjoburg.co.za)

2010sdafrika-editorial staff: You demonstrate on your blog mostly lovely sights of Johannesburg. Why aren´t you writing on difficult topics like crime, poverty, xenophobia or corruption?

Answer: While I focus on what I love about the city and what it has to offer I never shy away from dealing with its less comfortable aspects, as these are part of the city’s challenges. As a former political reporter I am also acutely aware of giving readers the full story. I just don’t dwell on it because I see enormously positive changes taking place.

© Johannesburg is the home of different cultures (Picture Source: www.todoinjoburg.co.za)

© Johannesburg is the home of different cultures (Picture Source: http://www.todoinjoburg.co.za)

2010sdafrika-editorial staff: Today, South Africa has developed a huge blogging scene. How would you evaluate the importance of blogs for the public opinion making process in South Africa?

Answer: I think that particularly the Joburg blogs that have emerged are helping to shape a new perception of the city for locals and foreigners. So many voices, filled with pride, in exploring a city, discovering its secrets and creating a sense of belonging from diverse perspectives.

2010sdafrika-editorial staff: Johannesburg is a big cosmopolitan city with many cultures and nationalities. Do you think that in Joburg is one society or rather several societies living side by side?

Answer: It depends where you stand. You can choose a pocket of the city and never see what’s beyond that corner but I think Joburg is many societies in one. A place where rich and poor live side by side, not always easily, and where people from all over Africa and the world congregate. The mix is what makes this city exciting.

Diese Diashow benötigt JavaScript.

2010sdafrika-editorial staff: The most Germans and Europeans are preferring to live in Cape Town as in Johannesburg. How far could you understand this decision and which pros is Joburg providing?

Answer: I think people from Europe are easily seduced by Cape Town’s incredible beauty and promise of a cosmopolitan lifestyle. Who isn’t? But saying that, Joburg has a perceptible pulse all year round, and that makes it an exciting place to be with its mix of people, cultures, commerce and arts.

2010sdafrika-editorial staff: Which perception do you have from Germany and Germans?

Answer: I have visited Germany twice and each time been struck by a country that has rebuilt itself into a modern and dynamic society and that continues to deal with its past but is looking to its future. It is a place that has many lessons for South Africa. I also fell in love with Berlin’s incredible architecture and hope to visit again soon.

© A spirit mix of religion and arts in Jo´burg (Picture Source: www.todoinjoburg.co.za)

© A spirit mix of religion and arts in Jo´burg (Picture Source: http://www.todoinjoburg.co.za)

2010sdafrika-editorial staff: Laurice Taitz, blogger from Jo´burg, thank you very much for this urban interview!

2010sdafrika-Interview mit dem Architekten Luyanda Mpahlwa zur Johannesburger Städtekultur:

https://2010sdafrika.wordpress.com/2010/05/16/johannesburg-im-architektur-boom/

Fotograf Jürgen Schadeberg im Interview

Die Interpretation von Fotos liegt im Auge des Betrachters

(Autor/ Editor: Ghassan Abid)

Deutsche Interview-Zusammenfassung:

Jürgen Schadeberg ist der deutsche Top-Fotograf bei südafrikanischen Motiven schlechthin. Der Berliner wird nicht ohne Grund als „The Father of South African Photography” bezeichnet. Schon 1950 emigrierte er nach Südafrika, um den Kampf gegen die Apartheid künstlerisch zu begleiten. Er hatte bereits beeindruckende Ikonen wie Nelson Mandela, Walter Sisulu oder Miriam Makeba vor seiner Linse.  Vor allem die Vereidigung Mandela´s zum ersten schwarzen Präsidenten in Südafrika verbindet Schadeberg mit seinem eindrucksvollsten Erlebnis am Kap. Das Land verfüge mittlerweile über eine starke Werbefotografie, allerdings ist das Dokumentationsspektrum dessen weiterhin schwach aufgestellt. Mit seinen Fotowerken, etwa mit der Township-Fotoserie „Soweto in colour“, schnappt er gerne jene Momente ein, die alltägliche Begebenheiten darstellen. Die Interpretation seiner Bilder, so Schadeberg, überlässt er dem jeweiligen Betrachter. Die gegenwärtige Rückwärtsentwicklung Südafrikas erwidert der Fotograf mit dem Willen, niemals aufgeben zu dürfen. „SÜDAFRIKA – Land der Kontraste“ dankt Jürgen Schadeberg für die Bereitstellung von Fotos, insbesondere aus der Kollektion „Tales from Jozi“.

Redaktioneller Hinweis: Es wird vorsorglich darauf hingewiesen, dass eine Verwendung des abgebildeten Bildmaterials ohne entsprechende Genehmigung der Rechteinhaber nicht gestattet ist!

© Jürgen Schadeberg is known as “The Father of South African Photography”

© Jürgen Schadeberg is known as “The Father of South African Photography”

2010sdafrika-editorial staff: We would like to welcome on „SÜDAFRIKA – Land der Kontraste“, the German Gateway to South Africa, Mr. Jürgen Schadeberg, photographer and film director from Berlin.

Answer: Mr. Schadeberg, you are known as a very famous photographer, who left Germany for South Africa in 1950. Which reasons had motivated you to emigrate?

I wanted to leave war-torn Germany and find some adventure in the new world.

2010sdafrika-editorial staff: You accompanied with your arts the struggle against Apartheid. Would you have ever imagined that apartheid will be someday over?

Answer: I believed that such an inhuman system as Apartheid could not have lasted.

2010sdafrika-editorial staff: You captured with your camera several South African personalities like Nelson Mandela, Walter Sisulu or Miriam Makeba. Which has been your most impressive moment in South Africa?

Answer: When Nelson Mandela was elected President and for a time the country was united.

© Mandela's return to his Cell on Robben Island 1994/ series: Mandela (Picture Source: www.jurgenschadeberg.com)

© Mandela's return to his Cell on Robben Island 1994/ series: Mandela (Picture Source: http://www.jurgenschadeberg.com)

2010sdafrika-editorial staff: Why did you used monochrome pictures in regard to Mandela & Co.?

Answer: During the fifties in SA there was very little work done in colour because the technology was not advanced enough.

2010sdafrika-editorial staff: In some media, you are called as “The Father of South African Photography”. Is South Africa having at all a photography industry?

Answer: Yes, there is a thriving primarily commercial photography world but documentary photography is developing well.

2010sdafrika-editorial staff: Your photo series „Soweto in colour“ is catching day-to-day situations of the township population. Which message would you communicate to the viewers?

Answer: The message is in the eye of the beholder.

© SOWETO TODAY/ series: Soweto in colour (Picture Source: www.jurgenschadeberg.com)

© SOWETO TODAY/ series: Soweto in colour (Picture Source: http://www.jurgenschadeberg.com)

2010sdafrika-editorial staff: South Africa is making, today, some setbacks in democracy. With corruption cases, the Secrecy Bill or hate speech by famous figures like Julius Malema, is the rainbow nation coming under pressure. Are you still following the developments in South Africa and if yes, what is your mind in this issue?

Answer: Yes, it’somewhat disappointing but one doesn’t give up hope.

2010sdafrika-editorial staff: Which further dreams would you like to realize?

Answer: To leave in peace and harmony and continue my work.

© Kids on staircase/ series: Tales from Jozi (Picture Source: www.jurgenschadeberg.com)

© Kids on staircase/ series: Tales from Jozi (Picture Source: http://www.jurgenschadeberg.com)

© Malako Club/ series: Tales from Jozi (Picture Source: www.jurgenschadeberg.com)

© Malako Club/ series: Tales from Jozi (Picture Source: http://www.jurgenschadeberg.com)

© Joyce Nzama & Baby/ series: Tales from Jozi (Picture Source: www.jurgenschadeberg.com)

© Joyce Nzama & Baby/ series: Tales from Jozi (Picture Source: http://www.jurgenschadeberg.com)

© Chalsea Hotel/ series: Tales from Jozi (Picture Source: www.jurgenschadeberg.com)

© Chalsea Hotel/ series: Tales from Jozi (Picture Source: http://www.jurgenschadeberg.com)

© Rose Boys/ series: Tales from Jozi (Picture Source: www.jurgenschadeberg.com)

© Rose Boys/ series: Tales from Jozi (Picture Source: http://www.jurgenschadeberg.com)

2010sdafrika-editorial staff: Jürgen Schadeberg, photographer and film director, thank you very much for this interview!

2010sdafrika-Interview mit der Fotografin Zanele Muholi:

https://2010sdafrika.wordpress.com/2010/05/31/exklusive-interview-with-zanele-muholi/

2010sdafrika-Interview mit dem Fotografen Louis Vorster:

https://2010sdafrika.wordpress.com/2011/11/16/multimedia-projects-by-louis-vorster/

2010sdafrika-Interview mit dem Fotografen Roger Ballen:

https://2010sdafrika.wordpress.com/2011/03/20/photos-with-reflection-on-the-psyche-roger-ballen-in-interview/

From styling to singing

Lindiwe Suttle – singer, songwriter and model – in interview

(Autor/ Editor: Ghassan Abid)

Deutsche Interview-Zusammenfassung:

© Lindiwe Suttle, model and singer

Lindiwe Suttle ist eine US-amerikanische und südafrikanische Bürgerin, die einen äußerst bunten Werdegang vorzeigen kann. Die  Stylistin arbeitete anfänglich mit mehreren Superstars wie Beyoncé and Ciara zusammen. Ihre Arbeit war durchaus herausfordernd – sagt sie – da nicht viele VIPs ihre Person in punkto Make-up und Haare verändern woll(t)en. Denn Styling kann letztendlich als Kritik zum eigenen Stil aufgefasst werden. Und dennoch verspürte die Tochter einer südafrikanischen Mutter den Drang nach  kreativer Selbstverwirklichung. Sie arbeitete einige Jahre im US-Modemarketing, kündigte ihren Job und wanderte nach Kapstadt aus, wo sie den Modeeinkauf ausübte. Im Anschluss lebte sie im Rahmen einer Beziehung in Hamburg, welche zerbrach. Diesen Schmerz verarbeitete sie in Zusammenarbeit mit dem Produzenten Benni Dernhoff auf künstlerischer Weise – beginnend als Leadsängerin der Jazz-Hip-Hop-Band „The Collective Imagination“, dann mit Unterstützung des Düsseldorfer Rockmusikers Marius Müller-Westernhagen als Solokünstlerin.

Mittlerweile konnte sich Lindiwe Suttle – eine Powerfrau mit afrikanischen Werten und amerikanischer Prägung – als Sängerin, Songwriterin, Artistin und Model etablieren. Vor allem die Musik, welche sie seit 2007 professionell betreibt, bedeutet ihr sehr viel. Diese bezeichnet sie als „Kern für alles“. In bekannten Magazinen wie Elle, Vogue, Cosmopolitan oder GQ wurde Suttle abgebildet. Genauso warb sie für die Marke Frazer Parfum, worüber sie sehr glücklich ist. Lindiwe Suttle betont, dass sie eine große Bindung zu ihrer südafrikanischen Heimat hat. Dementsprechend kooperiert sie bewusst mit südafrikanischen Designern wie Lara Klawikowski, Kutloano Molokomme und Cleo Droomer. Auf diesem Wege trägt sie zur Internationalisierung der südafrikanischen Fashionszene bei. Auf die Frage hin, wie man die gesellschaftspolitischen Probleme Südafrikas angehen sollte, beantwortet die Sängerin diese mit einem Angebot an guter Bildung. Für 2012 steckt sich Lindiwe Suttle große Ziele, nämlich die weltweite Aufführung von mindestens 40 Shows zu ihrem Debütalbum Kamikaze Art.

Lindiwe Suttle’s „MAN MADE MOON“ (debut single)

2010sdafrika-editorial staff: We welcome on „SÜDAFRIKA – Land der Kontraste“ – the German Gateway to South Africa – Ms. Lindiwe Suttle, model and singer. May you please inform the readers where you come from and where you are based at the moment?

Answer: I was born and raised in USA to a South African Mother and an American Father. I was raised with traditional African values in a very American surrounding. I lived a very different lifestyle than my American friends. My mother taught me the values she learned from her grandparents.

I have lived in Cape Town in South Africa for the past nine years. Cape Town is an important city to me and I consider it my home. It is dear to my heart because this is where I launched my music career, which is significant in my life.

2010sdafrika-editorial staff: You worked in the fashion industry with superstars like Beyoncé and Ciara. Which moment has changed your mind to switch over into self-expression? 

Answer: Being a stylist is a hard job. At the time many films were coming to Atlanta, my hometown. I was lucky singer Beyonce was the first big star I worked with, she was kind and humble to me even with all my beginner mistakes. I worked with other celebrities after her that were a little less forgiving.

The job of a stylist is challenging because everyone thinks they have great style. A makeup artist or hair stylist is seen to have a professional skill but style goes deeper it touches ones character. Not many people are open to changing their personal style like they would a hairstyle or wearing a different shade of lipstick.  Style suggestions are more personal, almost like a criticism to their character. In the end, I realized I excelled best at expressing my own personal style. I use fashion on stage in my theatrical shows, elaborately styled music videos and photo shoots. I love playing with fashion, it’s an expression of all my characters. The music is the core of everything and everything else is just extra to make it more visual.

2010sdafrika-editorial staff: You are known as model, especially in South Africa. Magazines like Elle, Vogue, Cosmopolitan or GQ have reported about you. What does the South African fashion style represent?

Answer: I have been lucky to model for brands like face of Frazer Parfum and I was the face of the Woolworths beauty campaign. I never took the job as a model serious till I was in front of the camera. I give respect to models, it’s a tough job knowing the right angels for your face.

There is an abundance of talent in South Africa. The challenge now is getting the designers international exposure. I have been a big supporter of local talent since I have lived here. I credit them for getting my into Vogue Italy and helping me win style awards like Glamour Magazine’s Women of the Year – Style Icon and the 2010 SA Style Award. I have a great relationship with many South African designers, Lara Klawikowski, Kutloano Molokomme, Cleo Droomer all create costumes for my shows.

© Lindiwe Suttle as part of the Frazer Parfum campaign „Ambassador for Nature“

2010sdafrika-editorial staff: Additionally to your model job, you are performing as singer. Isn´t it an unusually combination? How could you combine both professions?

Answer: I have been a singer, songwriter and performance artist since I began my music career in 2007. I started out in business and after my MBA I worked in the fashion industry in fashion marketing, merchandising and eventually styling celebrities. I moved out of the entertainment business and moved to SA wanting to focus on my own goals. I worked in fashion buying in Cape Town for a couple of years and I learned a lot about the retail but felt too restricted in the corporate environment. I quit my job and that was when I found music again.

2010sdafrika-editorial staff: We took notice, that are you in contact with Germans in artistic matters. Which impression do you have of Germany?

Answer: After I quit my corporate job I moved to Hamburg Germany for a relationship that eventually went bad. This relationship was a catalyst for me to starting writing lyrics all inspired by this love gone wrong. I worked in studio for the first time with Hamburg producer Benni Dernhoff. We created me first demo that I took to SA.  I auditioned as lead singer of The Collective Imagination, a jazz-hip-hop band and performed for one and half year with them. I launched my solo career end of 2009. I was discovered by German legend, Marius Mueller-Westernhagen and his wife Romney. They have been my big support in my music career. One year later, Marius connected me with Tim Renner and Motor Music, my management company. Motor Music introduced me to producer, Ivan Georgiev. Ivan and I worked on my debut album, Kamikaze Art all of 2011.

Lindiwe Suttle and the jazz-hip-hop band „The Collective Imagination“

2010sdafrika-editorial staff: South Africa is in German media mostly in context with negative headlines. Which are the biggest problems of this young democracy and what should politics and society do?

Answer: I think it is important to redesigning the current educational system to better prepare our youth for a prosperous future in the global market. I would love to  build a free skills training school in each community for all ages. There would be a variety of free classes offered like leadership classes for adults, arts for children, cooking, and sports. I think a good education is the first step to a better South Africa.

© Lindiwe Suttle: „My music comes from the heart and I feel it is the most open and honest I have been about the experiences in my life.“

2010sdafrika-editorial staff: Which dreams in private and professional view would you like to realize?

Answer: My biggest goal in my life is to stay healthy and happy without these two things nothing else can happen in your life. In music, I want to perform worldwide and tour my debut album, Kamikaze Art. My goal is perform at least 40 shows in 2012. I want  to take Kamikaze Art to audiences around the world and have them experience my live shows with me. My music comes from the heart and I feel it is the most open and honest I have been about the experiences in my life.

2010sdafrika-editorial staff: Lindiwe Suttle, model and singer, thank you very much for this interview.

Kunst als Mittel der Vergangenheitsbewältigung

Die kreative Entfaltung kennt keine Grenzen

(Autor: Ghassan Abid)

### Sonderberichterstattung ###

´Tunesien-Woche für Demokratie´

© Sequenzausschnitt der Parodieshow ´kharabeeshtunisia´ (Quelle: YouTube)


Nachdem der ehemalige Präsident, Zine el-Abidine Ben Ali, das Land fluchtartig verlassen musste, erhält die tunesische Kulturszene eine Neubelebung der nicht bekannten Art. Schon während der Jasminrevolution wurde auf künstlerischer Weise gegen das politische System à la Ben Ali demonstriert, vor allem unter Einbeziehung der Neuen Medien.

Die  in Frankreich lebende Sängerin Amel Mathlouthi sang in Europa zuerst jene Lieder, die sich deutlich zur Freiheit des tunesischen Volkes positionierten, setzte diesen Protest jedoch auch in der Hauptstadt Tunis fort. Im Hintergrund ist die Stimme des Volkes zu hören und im Vordergrund die Melodie der Freiheit – genau diese Symbiose erweist sich mittlerweile als „Nouvelle scène de l’art tunisien“.

Melodie der Freiheit

Vor allem Rapper gelten in Tunisien, schon während der Ben Ali-Ära, als kritisches Sprachrohr der nationalen Musikszene, die kein Blatt vor den Mund nimmt und die Verantwortlichen der Regierung direkt attackiert. Der wohl bekannteste Musiker im Rap-Business stammt aus Sfax und nennt sich El Général. Er gilt als Vorbild vieler Jugendlicher, dessen Berühmtheit mit dem Beginn der Jasminrevolution auch im Ausland zugenommen hat.

Rap Tunisienne

Neu sind Parodien, wie ´Kharabeesh Tunisia´, die sich auf spöttischer Art und Weise schwerpunktmäßig mit dem abgesetzten Präsidenten und seiner Ehefrau Leila Trabelsi auseinandersetzen und die vergangenen Entwicklungen mit viel Zynismus aufgreifen. Allerdings wird die gegenwärtige Parodie in Tunesien verstärkt aus dem Ausland bestimmt, insbesondere durch Kunstschaffende aus dem Nahen Osten.

Parodie wird in Tunesien immer beliebter

Einige (Straßen-)Künstler gehen sogar soweit, dass sie mit teils brutalen Handlungen den Bruch mit der Vergangenheit verdeutlichen wollen. Allerdings erweist sich diese Kunstform als bisweilen nicht salonfähig.

Ist das noch Kunst?!
Im Großen und Ganzen ist die gegenwärtige Kunstszene des nordafrikanischen Landes breit aufgestellt. In bestimmten Feldern, unter anderem im Parodiebereich, wird sie durch ausländische Künstler dominiert, während die Musikszene die populärste Sphäre der Kreativität darstellt. Darüberhinaus legt das Goethe-Institut Tunis sein Augenmerk auf die Bloggerszene, um jungen Leuten ein größeres Forum der öffentlichen Artikulation eröffnen zu können – ganz im Sinne von Demokratieförderung.

Beiträge der 2010sdafrika-Redaktion zur ´Tunesien-Woche der Demokratie´:

Mbongeni Buthelezi – South African artist

Mit Abfällen aus Townships ausdrucksfähige Kunst schaffen – ´Made in South Africa´

(Autor: Ghassan Abid)

Mbongeni Richman Buthelezi, 1965 in Newcastle/ Südafrika geboren, ist Johannesburger Künstler.  Er zählt zu diejenigen, die soziale Missstände in Südafrika thematisieren und mit künsterlischen Ideen kombinieren, um auf diesem Wege eine öffentliche Diskussion in Gang zu setzen. Ungeachtet dessen, unterscheidet sich jeder Künstler in der Umsetzungsform. Buthelezi entschied sich hierbei für die Methode „Müll ist Kunst“, in welcher er für seine künstlerische Arbeit Abfälle aus den Townships benutzt. Besonders natürliche Formen und Landschaften bedienen sich seinem großem Interesse. Zudem unterhält Mbongeni Buthelezi zahlreiche Kontakte nach Deutschland, sodass das Südafrika-Portal erfreut ist, ihn zu interviewen.

2010sdafrika-Redaktion: Mbongeni Richman Buthelezi, wir freuen uns Sie bei „SÜDAFRIKA – Land der Kontraste“ interviewen zu dürfen. In Ihrer Arbeit verwenden sie Abfall, um Kunst zu schaffen. Welche Bedeutung hat der Müll für Sie dabei?

Antwort: Seit fast zwanzig Jahren verwende ich Plastik als Medium meiner Botschaft.

2010sdafrika-Redaktion: Was möchten Sie mit Ihrer Kunst ausdrücken?

Antwort: Durch meine Kunst wollte ich schon immer Hoffnung vermitteln. Sehen Sie, ich komme aus einem Land (Südafrika), wo es sehr viel Hoffnungslosigkeit gibt, einfach aufgrund unserer Geschichte. Durch die Apartheid kam es zu vielen Ungerechtigkeiten und Aufspaltungen unter den Südafrikanern. Die Menschen verloren die Hoffnung auf eine Änderung dieser Situation. Sie waren hoffnungslos hinsichtlich Politik, Gesellschaft und anderen Gebieten. Ich glaube, dass einige Menschen irgendwann nicht mehr daran geglaubt haben, jemals ein besseres und würdiges Leben zu führen. Deshalb bin ich der Überzeugung, dass ich mit meiner Arbeit Hoffnung spende, damit die Menschen realisieren, dass man so viele Möglichkeiten hat aus dem Nichts zu einem besseren Leben zu gelangen. Das bedeutet einfach, dass man durch Kunst in der Lage ist, sein Leben zu verändern sowie zum Wohle der Welt etwas Positives beizutragen und dabei noch seinen Abgang durch Recycling aufrichtig zu gestalten.

2010sdafrika-Redaktion: Uns ist Ihre Zusammenarbeit mit deutschen Institutionen zu Ohren gekommen, wie z.B. „Kunst: Raum Sylt-Quelle“, „Atelierhaus Höherweg e.V.“ oder „Galerie Seippel“. Was ist der Grund für diese enge Verbindung und wie würden Sie diese beschreiben?

Antwort: Neben den eben von Ihnen genannten Institutionen habe ich außerdem mit dem „Museum for African Art“ in New York sowie der „National Cultural Foundation“ in Barbados zusammengearbeitet. Meinen ersten Kontakt mit Deutschland hatte ich, als ich eine Professorin der Universität Bielefeld traf, Dr. Irene Below, die mich an das Atelierhaus Höherweg in Düsseldorf vermittelte. Sie organisierte mir für vier Monate eine Unterkunft, sodass ich Bekanntschaft mit vielen deutschen Künstlern machte: Ansgar Skiba, Klaus Klinger, Catharina Grosse und viele mehr. Skiba stellte mir Dr. Ralf Seippel von der Gallerie Seippel in Köln vor. Seitdem sind er und ich enge Freunde und wir haben in Südafrika in einer „Two Man Show“ und in der Gallerie Seippel unsere Ausstellung gezeigt.

2010sdafrika-Redaktion: Sie sind viele Male in Deutschland gewesen. Welche Eindrücke haben Sie von Deutschland als Land und vielleicht von deutschen Künstlern gewinnen können?

Antwort: Genau, ich bin schon oft in Deutschland gewesen und habe wirklich so viel von deutscher Kunst und deutschen Künstlern gelernt. Wichtige Eigenschaften sind zum Beispiel „Engagement, Ernsthaftigkeit und Leidenschaft“. Ich glaube, diese sind der Schlüssel zum Erfolg; ohne sie hat man keine Chance im Kunstgeschäft.

2010sdafrika-Redaktion: Die Stadtverwaltung von Johannesburg versucht Kunst dazu zu nutzen, um die Lebensbedingungen in den Problemgebieten zu verbessern. Was denken Sie darüber bzw. sind Sie selber sogar involviert?

Antwort: Dies ist ein guter Zug und ein positiver Schritt in die richtige Richtung. Doch ist es zum jetzigen Zeitpunkt noch zu wenig, um große Auswirkungen zu erzielen. Ja, ich bin bzw. war involviert in einem Projekt, welches das neue Bus Terminal betraf, jedoch nicht darüber hinaus. Ich glaube auch, dass man nicht voreingenommen sein sollte stets die gleichen Künstler für jedes Projekt auszuwählen. Johannesburg hat so viele gute Künstler, aber es fallen immer wieder die gleichen Namen. Damit habe ich ein Problem. Außerdem weiß ich nicht, unter welchen Gesichtspunkten diese Künstler ausgewählt werden, um bestimmte Kunstprojekte zu betreiben  – nicht nur für die Stadt sondern für das gesamte Land. Ich bin mir auch nicht sicher, von wem die Künstler von diesen Projekten informiert werden.

2010sdafrika-Redaktion: Sie sind ein Vertreter der afrikanischen Kunst im Interesse der schwarzen Bevölkerung. Wie würden Sie die südafrikanische Kunst kategorisieren und hat die Regenbogennation eine nationale Kunsttradition?

Antwort: Ich würde mir selber nicht erlauben Kunst zu kategorisieren, weil ich immer geglaubt habe, dass Kunst immer Kunst bleiben wird und jeder ein Recht darauf hat, diese zu kritisieren, anzuerkennen und zu würdigen. ,,Die Schönheit liegt im Auge des Betrachters“.

2010sdafrika-Redaktion: Mbongeni Richman Buthelezi, Künstler aus Johannesburg, herzlichen Dank für das Interview!

Mbongeni Buthelezi´s Werke in der Seippel Galerie Köln Johannesburg:

http://www.seippel.eu/cologne/buthelezi.php

—————————————————————————————————————————————-

VIRTUELLE GALERIE/ VIRTUAL GALLERY

Nachstehend sind einige Kunstwerke von Mbongeni Buthelezi abgebildet. Die 2010sdafrika-Redaktion möchte sich ganz herzlich bei der  Seippel Galerie Köln Johannesburg für die Bereitstellung dieses Bildmaterials bedanken!

Given below are arts of Mbongeni Buthelezi. The 2010sdafrika-editorial staff want to thank the Seippel Gallery Cologne Johannesburg for providing us these graphical material!

© Mbongeni Buthelezi, 3 Boys, 2009, plastic on plastic, 186 x 272 cm, courtesy of Seippel Gallery Cologne, Johannesburg

© Mbongeni Buthelezi, Church, 2008, sepia, plastic on plastic, 370 x 244 cm, courtesy Seippel Gallery Cologne Johannesburg

© Mbongeni Buthelezi, For sale, 2008, plastic on plastic, 370 x 244 cm, courtesy of Seippel Gallery Cologne Johannesburg

© Mbongeni Buthelezi, Hulaa Hoop I, 2007, plastic on plastic, 275 x 185 cm, courtesy Seippel Gallery Cologne Johannesburg

© Mbongeni Buthelezi, Imizwa yami, my feelings, ( Black and white series), 2007, plastic on plastic, 140 x 78 cm, courtesy Seippel Gallery Cologne Johannesburg

—————————————————————————————————————————————-

To create with waste from townships expressive artworks – ´Made in South Africa´

(Editor: Ghassan Abid)

Mbongeni Richman Buthelezi, born 1965 in Newcastle/ South Africa, is an artist from Johannesburg. He is counting to these artists, who are thematise social drawbacks in South Africa and combining these with artistic ideas, for generating a public conversation.  However, each one is distinguishable by the kind of implementation. Buthelezi decided to use the method „waste is art“, by utilizing refuse from the townships for his artistic works. Especially organic bodies and landscapes are in his great interest. Additionally, Mbongeni Buthelezi is maintaining various relations to Germany, so that the German gateway to South Africa is happy to interview him.

2010sdafrika-editorial staff: Mbongeni Richman Buthelezi, we are happy to interview you on „SÜDAFRIKA – Land der Kontraste„. In your work you are using waste for making arts. Which significance is waste taking in your profession as artist?

Anwer: For almost twenty years I’ve been using plastics as my medium of expression to conveying message.

2010sdafrika-editorial staff: How do you would like to describe the message of your work?

Anwer: The message I“ve always wanted to put across with my work is the one of „hope“. Look, I’m from a country (SouthAfrica) where  there is a lot of hopelessness simply because of the history where we are coming from. Apartheid created a lot of injustices and divisions amongst South Africans and therefore people lost a lot of hope in the process. People lost hope in almost everything politically, socially and otherwise. I believe at some point people never thought that  they will ever be able to leave  a better and descent one day. I therefore believe that my work gives hope in the sense that somehow some people realize that  there is so much that one can do from nothing to change his life for the better. This simply means that through art one can be able to change his life and be able to contribute to the world in a positive way and yet make a fair and descent leaving for himself through recycling.

2010sdafrika-editorial staff: We have taken notice of your cooperation with German institutions, such as „Kunst:Raum Sylt-Quelle“, „Atelierhaus Höherweg e.V.“ or „Galerie Seippel“. Why are you working so closely with German counterparts and how would you like to describe this cooperation?

Anwer: Besides the institutions you have mentioned I“ve also worked with the Museum for African Art in New York as well as the National Cultural Foundation in Barbados, just to name a few. My first contact with Germany was when I met a professor from the University of Bielefeld , Dr Irene Below and she is the one who brought me into contact with Atelierhaus Höherweg in Dusseldorf. She organized a residency for me for four months and thats how I came into contact with a lot of people German artists Ansgar Skiba, Klaus Klinger, Catharina Grosse and many more. Skiba introduced me to Dr Ralf Seippel of the Gallery Seippel in Köln/ Cologne and we have since became very good friends and we have even shown together in South Africa in a „Two Man Show“ and gallery Seippel ,our gallery.

2010sdafrika-editorial staff: You have been many times in Germany. Which impressions do you have taken from Germany as a country and maybe from German arts?

Anwer: I“ve been to Germany many times, yes its true and I have learned so much from German art and artists. For example, one important lesson is „commitment, seriousness and passion“ I believe these are the key ingrediences to any successfull artist, you loose this points you mare out in the arts business.

2010sdafrika-editorial staff: The Municipality of Johannesburg is trying to use arts for improve the life conditions in the problem areas of this city. How would you evaluate these efforts or are you involving in this really interesting project?

Anwer: This is a very positive move and good step towards the right direction but its too little at this point to make a meaniful impact. Yes I am or was involved in one project that involved the new bus terminals and nothing more.  I also believe that people shouldnt be biased and use the same artists for every project. Johannesburg have so many good artists but the same names are being used over and over again, for me this is a problem. I also don“t know what is the criteria that is being used to select artists to do certain projects not only for the municipality but for the entire country. I am also not too sure how are artists get informed about such projects and by who.

2010sdafrika-editorial staff: As a representative of African Arts you are targeting „black interests“. How do you would like to specify South African art and does the rainbow nation has a national art tradition?

Anwer: I wouldnt really allow myself to categorise art and put certain labels on it because I have always believed that art will remain art and everyone has a right to critic, aknowledge and appreciate. “ The beauty of it lies on the eyes of the beholder‘.

2010sdafrika-editorial staff: Mbongeni Richman Buthelezi, artist from Johannesburg, thank you very much for the interview!

Mbongeni Buthelezi´s arts at Seippel Gallery Cologne Johannesburg:

http://www.seippel.eu/cologne/buthelezi.php